千葉県佐倉市のライブハウスを中心に、2018年に結成された4人組・明くる夜の羊。メジャー1st EPとなる今作『cradle』に収録された5曲は、清冽なギターロックを基調としながらも、ジャンルやスタイルでは簡単に因数分解できない奥行きを備えているし、ドラマチックな絶望にも歓喜にも彩られていない「そこにある日常」そのものを輝かせる生命力に満ちている。明くる夜の羊という独自の音楽世界はいかにして育まれたのか。メンバー全員インタビューを通して解き明かしてみた。
インタビュー＝高橋智樹
──最初に聴いた時、カワノさんの歌の存在感に圧倒されまして。歌で生きている感というか、歌で呼吸している感というか──。全力でドラムを叩いても、カワノの歌が負けない。今までいろんな方と演奏してるけど、こんなことは他にないなって（ノグチ）
カワノユイ 「歌で生きている感」（笑）。
ノグチアユム（Dr） 僕はドラムなんですけど、全力で叩いても、歌が負けないんですよね。今までいろんなボーカルの方と演奏したりしてますけど、こんなことは他にないなって。「好き勝手に叩ける！」って（笑）。ライブでも、あの声量で歌えてるのはすごいなと思いますね。
──確かに、歌が前面に出てはいるんですけど、他のパートが引いてる感じではないですよね。
クラシマヒロミチ（G） そうですね。歌の表現力だったり、声の大きさだったり、ピッチの安定感もあって──こっちがある程度自由にフレーズを動かしても、それを「うおりゃっ！」と抑えるだけの強さがあるので（笑）。そこは全幅の信頼を置いて⋯⋯ギターを弾かせていただいてます。
ナツキ（Ｂ） （笑）。もう、何をしても全然、歌が際立ってくれるので。「何してもいっか！ ありがとう！」みたいな(笑)。
──あんまりバンドメンバーから直接こういうことを言われる機会ってないと思うんですけど、実際言われてみてどうですか？
カワノ ⋯⋯嬉しいですね。一生褒めてほしい！ そしたらもっと声でかくなると思うんで。
クラシマ・ナツキ・ノグチ （笑）。
All live photos by 浅香 郁絵──バンドの活動開始は2018年だそうですね。結成の経緯は？
カワノ 私はもともとシンガーソングライターをやっていて、ひとりで活動していて。3人は別のバンドを組んでいたんです、別のボーカルがいて。同じライブハウスでそれぞれライブをしてたんですけど、そのボーカルが抜けた時に、3人がライブハウスのスタッフさんに「いいボーカルいないっすかね」って相談をしていて。で、私は私で、同じスタッフさんに「バンドやりたいんですよねえ」っていう話をして。「もう一緒にやっちゃいなよ」っていうことになって──もともと知り合いではあったので、「やってみる？」って一緒にスタジオに入ってみて。
──もともとSSWとして活動していて、バンドをやろうと思ったのは何かきっかけが？
カワノ バンドをやりたいとはずっと思っていて。高校生の頃から弾き語りで活動をしてきたんですけど、聴いてきた音楽がBUMP OF CHICKENだったり、バンドが多くて。誰かと一緒に音楽を作りたいっていう気持ちはありつつも、特にメンバーを探すことはしていなくて。なんであの時、ポロッと「バンドやりたいんですよねえ」って言ったのかわからないんですけど⋯⋯たぶん、「いいメンバーいるよ〜」っていうお告げだったのかもしれないですね（笑）。
クラシマ 僕はもう、ライブハウスのイベントで一緒になった時にも、カワノユイっていう存在のでかさというか、歌の良さをずっと感じてたので。「カワノと一緒にバンドやるの⋯⋯楽しみじゃね？」っていう感覚がありましたね。
ナツキ 逆に、SSWとして確立されてる状態だったし、私たちは当時、ものすごく暗いバンドをやっていたので、「ほ、ほん⋯⋯とに？」みたいな感じでしたね（笑）。だから、それまで持ってた私たちの音楽の作り方と、カワノユイが持ってる音楽の作り方を合わせて、ちゃんといいものにできたらっていう気持ちがありましたね。「負けないぞ！」みたいな感じではなくて。
──暗い音楽って、どんな感じだったんですか？
ノグチ シューゲイザーっぽいというか──。
ナツキ ファズをフルテンにしておけば最高！っていう感じでした(笑)。
──「歌がいいから歌をメインで聴かせよう」っていうバンドでもないし、それぞれがそれぞれの個性を発揮した結果が、今の明くる夜の羊になっているわけですね。バンドを始める時に、「こういう音楽をやろう」「こういうバンド像を目指そう」みたいな方向性について話し合ったことってありました？それぞれ好きな音楽が違うので、常に研究開発というか「こうやったらどうか」ってやり合ってる感じ。「次何やる？」みたいな（ノグチ）
カワノ 私が覚えてるのは──それこそ最初にスタジオに入った時、曲を一緒に作るというよりは、私の弾き語りの曲に合わせてくれて、それを一緒に演奏するっていう感じだったんですけど。私の歌があって、3人が表現したいものがあって、それを一緒にする、みたいなところは、言葉にせずともあったと思いますね。特に「エネルギッシュなバンドで」とか「清涼感のあるバンドで」とか、言語化された目標はなかったんですけど、各々持ってた表現を合体させる、という気持ちでした。
──みなさんそれぞれ、自分のルーツになっていると思うアーティストは？
カワノ 私はBUMP OF CHICKENと、ヒグチアイさんですね。心のルーツです。
ノグチ いろんなジャンルが好きで、ジャズとかも聴くんですけど、いちばん好きなのはレッチリ（レッド・ホット・チリ・ペッパーズ）ですね。ファンキーな音楽が好きなので、それをなるべく──隠すというか堪えながら、邦楽ロックのドラムを叩いてる感じですね。
クラシマ 僕はずっとRADWIMPSを聴いていたのと──ギターで言うと、ジョン・メイヤー先生が大好きですね。
ナツキ 「先生」（笑）。
クラシマ ビブラートもチョーキングも、ギターのトーンもピッキングも、あの人にしか出せないなと思って。枯れている部分と、しっとりしてる音が融合していて、あの人独特のトーンが出ているのがすごく好きなんですよね。
ナツキ 日本のいろんなバンドを通ってきたんですけど、いちばん影響を受けてるのはBEAT CRUSADERSとアルカラですね。
──明くる夜の羊って、何かのジャンルとか、特定のビジョンをゴールとして設定しているバンドじゃない感じはしますよね。「この4人から立ち上ってくる音楽ってなんだろう」っていうところを最大限にブーストしていったらこうなった、っていう。
カワノ 確かに、ジャンルこれだよね！っていうのはないよね。
ナツキ めっちゃ難しい！
ノグチ それぞれ好きな音楽が全然違うので、常に研究開発というか、「こうやったらどうか」みたいなことをみんなでやり合ってる感じなので。「次何やる？」みたいな会話のほうが多い感じですね。
