メンバーひとりがスタジオに来ないってなった時、すること見当たらないですもんね。4人にならないとKNOCK OUT MONKEYの仕事を始めようとしない

―― 「KNOCK OUT MONKEYってどういうバンド？」って訊かれた時に、ミクスチャーとかハードコアとかじゃなくて「ロック・バンド」でいいじゃん、っていうぐらいの潔さがあるし。何より「この4人で鳴らすものがKNOCK OUT MONKEYのロックだ」っていうことを確認できたアルバムだったんだろうな、っていう気がするんですよね。

w-shun　そうですね。そこがたぶん、このバンドの一番大事にしたいところで。だから、頭で考えないほうが正解だったのかもしれないですよね。

ナオミチ　今回、こうやって4人の個性をきちっと出せたんで。本当に始まりというか土台で。次はまた違う挑戦をして、そこからみんなが曲を作れたりするんだろうし。また年始ぐらいから曲作りが始まるんですけど――。

w-shun　でもネタはないんです(笑)。

亜太　何にもない。空っぽなんです(笑)。

ナオミチ　でも、4人で曲作りに入る時に、全員が違う視点から入れたりして、また違う化学反応というか、違うKNOCK OUT MONKEYを――KNOCK OUT MONKEYはKNOCK OUT MONKEYなんですけど、違うアプローチができたらいいなと思うんですよね。

w-shun　「曲を作らなければいけない」っていうよりは、感覚的に「バンドやろうぜ！」みたいな感じでスタジオに入ることのほうが多いんで。そのフレッシュさがわりと面白かったりするんで、構えないというか。「明日、曲作りましょう」って突然言われても、「ああ、なら行きましょう」ぐらいの勢いなので。「でも、ネタはあんまりない」って(笑)。

dEnkA　ネタはないけど、やろうと思えばたぶんできるだろうっていう。

――　今回のタイトルの「Foundation」（基礎、土台）も、そういう確信から来てるんでしょうね。

w-shun　何か意味あるんやろうなあっていうように見せといて、全然ないんです。「土台さん」(笑)。

――　(笑)。ひとりひとりが土台だし、この4人が揃ってることが土台っていう。

w-shun　そうですね。メンバーひとりがスタジオに来ないとかってなった時、残された3人はすること見当たらないんですよね。「そうだ、ヒマだからコピーしよう！」とか言い出すんです(笑)。個人練とかはするけど、「2人で集まって」とかあんまないもんね。3人とか集まると、別のこと始めるから。4人にならないと、KNOCK OUT MONKEYの仕事を始めようとしない(笑)。

――　あと、今回のアルバムって、「日本語の歌を届ける」っていう前作からの方針は貫かれてるんだけど、個別の楽曲のサウンド的にも、ジャンルのこだわらなさも含めて、すごく洋楽ロック的なスケール感と奔放さのあるアルバムだなって感じたんですけど。

w-shun　確かに言われてみると、鳴ってる音はわりと日本っぽくないというか。そもそも、ギター弾いてる人がこれなんで――。

dEnkA　(笑)。

w-shun　アメリカのハード・ロック畑で育ってきたような人なんで、あんまり日本的ではないですけど。まあ、洋楽を聴いて、どこを吸収したいかっていう部分だと思うんですよね。「英語の表現に憧れて」とかっていう部分も、ある人はあるんでしょうし。僕らの中でも、やっぱり邦楽を聴きながら育ってきたものの、洋楽も聴いてきたし、勉強してきた部分もあるんで。サウンド面でのカッコよさにはすごく影響を受けてるんで。日本語に対する――こだわりっていうほどのものでもないし、「日本人だから日本語で歌いたい」っていうだけなんですけど、それ以外の、リフとか演奏とかの部分で影響されてる部分があるのかなって。曲作りとかでもね、「スラッシュ（Velvet Revolver／元Guns N' Roses）っぽいソロ弾いて」とか、いきなり言ったりするもんね？

dEnkA　無茶振りが多いです(笑)。

w-shun　「AC/DCだ！」とか「べンチャーズだ！」とか――。

――　べンチャーズは“Greed”ですね(笑)。

dEnkA　「ブリンク（182）だ！」「SUM（41）だ！」「リンプだ！」「メタリカだ！」って……言ってくることが全部洋楽やん！(笑)。

――　それはでも、振れば応えてくれるキャパがあるからであって。

dEnkA　まあ、ねえ。嫌いじゃないので。

w-shun　完全にMを認めましたね(笑)。

dEnkA　楽しいですよね、それぐらい遊び心というか、追求心があったほうが。

w-shun　最近でも『KNOTFEST』であったりとか『PUNKSPRING』とか、ゼブラヘッドと一緒にやったりとか――憧れはあったにしろ、意図してないところでそういう方々のライヴを観たりとか、共演する機会があったりとか、洋楽のお客さんの前でやることがわりと多いので、それはすごくありがたいし、すごく財産になるなあって。そういう環境に自分たちが身を置けているのが、すごく光栄なことだと思うので。そこに対する敬意を持って、自分たちなりに咀嚼して、吸収するのは大事だと思いますね。

――　そういう機会が多々あるのは、ブッキング・サイドにも「日本発のロックをガツンと見せてやってくれ！」っていう期待感があるんでしょうね、きっとね。

w-shun　そうなんですかね？　「海外でライヴをしたい」とか「海外進出だ！」とかって、最近では夢物語じゃなくて、しっかり目標にしてらっしゃるバンドの方もいますけど……あんまり頭にないよね？

dEnkA　まあ、ね。飛行機あんまり乗れへんし(笑)。

――　(笑)。でも、今日の話を聞いていても、底が尽きる感じがしないというか。「この4人」っていう土台があれば、どんどん新しいものが出て来るんだろうな、って改めて感じました。

w-shun　そうっすね。4人それぞれ年取っていくように、バンドも年を取っていくと思うんで。その中での興味であったりとか、アイデアとか、「今これを鳴らすと面白いんじゃないか」とかっていうところに、物怖じせずに行ければ、自ずと曲って――この4人でやれてる以上は出て来るんじゃないかなと思うので。それはキープしながら、いろんな理論的なものも吸収しつつ、新しいことをやっていくっていうのが大事だと思いますね……先は見えないんですけどね、いつも。どうなっているかわからない、何を作っているのかわからないっていう。だから探しに行く、みたいな。そういうバンドなんじゃないかと思いますね。